celikci
New member
Film destanının ardındaki destan olmasaydı “Dune” nasıl olurdu? Her bilim kurgu hayranı bunu ve arkasındaki trajik şövalyeyi, Şilili tür ustası Alejandro Jodorowsky'yi bilir. 2013 tarihli “Jodorowsky's Dune” adlı belgeselde, 1970'lerin ortalarında kendisinin ve illüstratör Jean Giraud'un 3.000 çizimden oluşan bir storyboard'u nasıl doldurduklarını ve ardından değerli kitabı stüdyodan stüdyoya nasıl taşıdıklarını anlattı.
Pink Floyd, Mick Jagger, Orson Welles, Salvador Dalí, Amanda Lear, Udo Kier ve sanatçı HR Giger katkıda bulunanlar olarak kazanıldı. Hollywood stüdyo patronları bunların hepsini reddetti ve yine de Jodorowsky'nin anısını iyi bir şekilde korudu: Yıllar geçtikçe, “Yıldız Savaşları”ndan “Alien”a kadar beyazperdedeki en başarılı gişe rekorları kıran filmlerde fikirlerinin çoğunu yeniden keşfetmeyi başardı. Ancak bir “Dune” filmi gerçekten sinemalarda gösterime girdiğinde bu bir tazminat gibi göründü. Jodorowsky'de sessiz bir neşe yükseldi: David Lynch de “çöl gezegeninde” sefil bir şekilde kayboldu.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Karanlık televizyon versiyonlarından sonra yalnızca Denis Villeneuve'ün film uyarlaması, malzeme üzerindeki ve 2021'deki bir başka laneti kırmayı başardı: “Dune”, karantinanın ardından sinemaların yeniden açılmasını kutlayan ilk filmlerden biriydi.
O zamanlar söz verildiği gibi hikaye sorunsuz bir şekilde devam ediyor. Tek başına bir “devam filmi” olarak değil, sanki tam bir filmin yalnızca ilk yarısını görmüşüz gibi. Aksiyon, ilk bölümün bitiminden sadece birkaç saat sonra başlıyor: Babasının ölümünden sonra Timothée Chalamet'in canlandırdığı Paul Atreides ile tanışıyoruz. Rebecca Ferguson'un canlandırdığı annesiyle birlikte, düşman Harkonnen saldırısından sonra Fremen halkının yanına sığındı. Oradaki bazı insanlar onda bir nevi kurtarıcı bulduklarına inanıyor.
Chalamet hayranları da aynı şekilde hissedecek; o saatin yıldızı. Genç Johnny Depp'e benzer şekilde, doğal karizmasını isteksizce kullanıyor gibi görünüyor. Ne kadar direnirse o kadar ışıltılı görünür. Elbette bu kendini inkar bir tuzaktır. İki yıl önce Venedik'te bulunan hiç kimse, yüz gencin köprüde sıralandığı gondolla Lido'ya nasıl gelişigüzel el sallayarak kilometrelerce el salladığını unutmayacaktır. Gönülsüz bir kurtarıcı rolünde kim daha iyi olabilir?
“Dune 2”: Kum solucanlarını evcilleştirmek artık çok kolay
Bir sahne daha vizyona girmeden viral oldu. Javier Bardem'in canlandırdığı Fremen lideri Stilgar, onu kum solucanına binerek zorunlu bir kabile ritüeline tabi tutuyor. Bunu “Ejderhanı Nasıl Eğitirsin” kitabından biliyoruz, ancak burada sadece solucanlar var. Ne yazık ki, bir tür kum telefonuyla cezbedilebilen örnek, denizcilerin gerçek Kaventsman diye adlandıracağı türden bir tür. Canavar devasa bir kum tepesinin altından fırlıyor ve bir tür kayak sopası kullanılarak bir dağ tekniği kullanılarak kontrol edilmesi gerekiyor. Zarif bir animasyonla tüy kurdunu itaatkar hale getiriyor ve henüz kendilerini hayranları arasında saymayan çöl insanları da bunu yapıyor.
Sadece bir genç kadın hala biraz tereddütlü, onu ilk bölümden tanıyoruz, genç dövüşçü Chani. Tarihte, yabancı ziyaretçiler aracılığıyla dürüst insanların başına nadiren iyi şeyler gelmiştir; gezegenleri Spice ilacı için sömürülmektedir. Ayrıca herkesin genç yaşta Mesih olarak tapınılması karakter dostu değildir. Ama Paul bu şekilde aşık oluyor, bu günlerde bu nadiren söyleniyor samimi olarak bu kadında tüm şüpheler kelimenin tam anlamıyla boşa çıkıyor.
Chani'nin oyuncusu Zendaya, mümkün olan en göze çarpmayan şekilde bir ekran mıknatısı, bu da onları ilk bakışta birbirine bağlayan şey. Hollywood'un, çekiciliği popüler güzellik ideallerinin dışında tanımlama fikrini hâlâ nasıl tanımlayabildiği şaşırtıcı. Üç saat süren bu filmin üçte biri en detaylı savaş sahnelerinden oluşsa da, masum, masalsı aşk sahneleriyle hatırlanacak, hatta belki de Titanic gibi seyirci sayısına ulaşacak.
Çiftin kumul üzerinde birlikte yürüyüşü, bir dans pax de deux gibi koreografiye tabi tutuluyor ve Arap yazısı gibi kavisli, grenli bej renkte izler bırakıyor. Filmin müziği özellikle etkileyici: Dünya çapındaki başarısını “Rain Main” ve “Aslan Kral”ın sözde Afrika seslerine borçlu olan besteci Hans Zimmer, artık bir tür kusursuz oryantalizm besteleyebiliyor – bu seslerden yeterince uzakta. herhangi bir doğrudan kültürel Ödenek.
Bir Disney perisinin ya da belki bir cadının güçlü aurasıyla çevrelenen Rebecca Ferguson'un anne figürü de yapımın masalsı kalitesine katkıda bulunuyor. Bene Gesserit adlı bir mezhebin güç kazanmasına yardımcı olmak için oğluna aziz statüsü vermek için çok çabalıyor. Fremenler ondan halkının ruhsal anneliğini üstlenmesini istediğinde, bu tehlikeli bir güçlenme gibi geliyor; halkın dindarlığı onları sömürgeci tahakküme karşı savunmasız gösteriyor. İşgalcilerin üstün teknolojisine karşı Harkonnen'lerle yapılan savaşlarda başarılı bir şekilde kendilerini gösterdikleri zaman, James Cameron'un “Avatar”ındaki yüceltilen ilkel insanları anımsatıyorlar.
“Dune 2”: Yapay tasarımlı sinema
İlk bölümde olduğu gibi, Art Nouveau benzeri kostümler opera izlenimini güçlendiriyor; kötü rakipler Baron Vladimir (Stellan Skarsgård) ve İmparator (Christopher Walken), 1950'lerde Bayreuth'tan bir Wieland Wagner prodüksiyonu gibi tapınaklarda ikamet ediyorlar. Villeneuve ve Patrice Vermette'in mobilyaları, Anglo-Sakson söyleminde sıradan bir şekilde Nazi modernliği olarak adlandırılan şeyi bilinçli olarak anımsatıyor: düşman yürüyüşleri, Riefenstahl'ın “İradenin Zaferi”nin tırmanması gibi görünüyor.
Bunların hepsi oldukça stilize ama aynı zamanda oldukça yapay tasarımlı bir sinema ortaya çıkarıyor; büyük pop konserlerinden bildiğimiz gibi odalar genellikle yalnızca ışıklandırmayla tanımlanıyor (Villeneuve müzik Haberları yönetmeni olarak başarılıydı). Diğer sahnelerde dijital olarak oluşturulan kitleler ekranı dolduruyor ve bu da yakında yapay zeka çağında standart bir efekt haline gelecek.
İnsan kahramanlar daha da önemlidir. Ortam ne kadar acıklı olursa olsun, genç aşıklar çok iddiasız görünüyor. Sorun aradadır: Babasının intikamını alma takıntısına sahip olan Paul, mistik rüya vizyonlarının etkisiyle kendini dövüş savaşlarına atar ve bunlar aşırı ve gereksiz görünür. Ancak burada da “Dune's”ın geri dönüşü için zaman var gibi görünüyor. 1968'de Vietnam Savaşı sırasında Herbert'in halüsinojenik bir madde için destansı bir savaş fikri geçerliliğini yitirmiş görünüyordu.
Sadece uyuşturucunun değil, eski savaşların da yeniden gündelik hayatın bir parçası haline geleceği kimin aklına gelirdi? Ukrayna'da Birinci Dünya Savaşı'ndaki gibi yeniden hendekler kazılırken, savaş filmleri de geri dönüyor. “Batıda Her Şey Sessiz” olgusu bunu bilinçli hale getirdi, ancak aynı zamanda “Dune 2″nin bitmek bilmeyen savaş sahneleri de korkunç bir gerçekliğin sinemaya dönüştürülebileceği yönündeki son derece anlaşılır istekten besleniyor.
Kumul 2. Timothée Chalamet, Austin Butler, Zendaya, Christopher Walken, Rebecca Ferguson'la birlikte. ABD 2024, 166 dakika
Pink Floyd, Mick Jagger, Orson Welles, Salvador Dalí, Amanda Lear, Udo Kier ve sanatçı HR Giger katkıda bulunanlar olarak kazanıldı. Hollywood stüdyo patronları bunların hepsini reddetti ve yine de Jodorowsky'nin anısını iyi bir şekilde korudu: Yıllar geçtikçe, “Yıldız Savaşları”ndan “Alien”a kadar beyazperdedeki en başarılı gişe rekorları kıran filmlerde fikirlerinin çoğunu yeniden keşfetmeyi başardı. Ancak bir “Dune” filmi gerçekten sinemalarda gösterime girdiğinde bu bir tazminat gibi göründü. Jodorowsky'de sessiz bir neşe yükseldi: David Lynch de “çöl gezegeninde” sefil bir şekilde kayboldu.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Karanlık televizyon versiyonlarından sonra yalnızca Denis Villeneuve'ün film uyarlaması, malzeme üzerindeki ve 2021'deki bir başka laneti kırmayı başardı: “Dune”, karantinanın ardından sinemaların yeniden açılmasını kutlayan ilk filmlerden biriydi.
O zamanlar söz verildiği gibi hikaye sorunsuz bir şekilde devam ediyor. Tek başına bir “devam filmi” olarak değil, sanki tam bir filmin yalnızca ilk yarısını görmüşüz gibi. Aksiyon, ilk bölümün bitiminden sadece birkaç saat sonra başlıyor: Babasının ölümünden sonra Timothée Chalamet'in canlandırdığı Paul Atreides ile tanışıyoruz. Rebecca Ferguson'un canlandırdığı annesiyle birlikte, düşman Harkonnen saldırısından sonra Fremen halkının yanına sığındı. Oradaki bazı insanlar onda bir nevi kurtarıcı bulduklarına inanıyor.
Chalamet hayranları da aynı şekilde hissedecek; o saatin yıldızı. Genç Johnny Depp'e benzer şekilde, doğal karizmasını isteksizce kullanıyor gibi görünüyor. Ne kadar direnirse o kadar ışıltılı görünür. Elbette bu kendini inkar bir tuzaktır. İki yıl önce Venedik'te bulunan hiç kimse, yüz gencin köprüde sıralandığı gondolla Lido'ya nasıl gelişigüzel el sallayarak kilometrelerce el salladığını unutmayacaktır. Gönülsüz bir kurtarıcı rolünde kim daha iyi olabilir?
“Dune 2”: Kum solucanlarını evcilleştirmek artık çok kolay
Bir sahne daha vizyona girmeden viral oldu. Javier Bardem'in canlandırdığı Fremen lideri Stilgar, onu kum solucanına binerek zorunlu bir kabile ritüeline tabi tutuyor. Bunu “Ejderhanı Nasıl Eğitirsin” kitabından biliyoruz, ancak burada sadece solucanlar var. Ne yazık ki, bir tür kum telefonuyla cezbedilebilen örnek, denizcilerin gerçek Kaventsman diye adlandıracağı türden bir tür. Canavar devasa bir kum tepesinin altından fırlıyor ve bir tür kayak sopası kullanılarak bir dağ tekniği kullanılarak kontrol edilmesi gerekiyor. Zarif bir animasyonla tüy kurdunu itaatkar hale getiriyor ve henüz kendilerini hayranları arasında saymayan çöl insanları da bunu yapıyor.
Sadece bir genç kadın hala biraz tereddütlü, onu ilk bölümden tanıyoruz, genç dövüşçü Chani. Tarihte, yabancı ziyaretçiler aracılığıyla dürüst insanların başına nadiren iyi şeyler gelmiştir; gezegenleri Spice ilacı için sömürülmektedir. Ayrıca herkesin genç yaşta Mesih olarak tapınılması karakter dostu değildir. Ama Paul bu şekilde aşık oluyor, bu günlerde bu nadiren söyleniyor samimi olarak bu kadında tüm şüpheler kelimenin tam anlamıyla boşa çıkıyor.
Chani'nin oyuncusu Zendaya, mümkün olan en göze çarpmayan şekilde bir ekran mıknatısı, bu da onları ilk bakışta birbirine bağlayan şey. Hollywood'un, çekiciliği popüler güzellik ideallerinin dışında tanımlama fikrini hâlâ nasıl tanımlayabildiği şaşırtıcı. Üç saat süren bu filmin üçte biri en detaylı savaş sahnelerinden oluşsa da, masum, masalsı aşk sahneleriyle hatırlanacak, hatta belki de Titanic gibi seyirci sayısına ulaşacak.
Çiftin kumul üzerinde birlikte yürüyüşü, bir dans pax de deux gibi koreografiye tabi tutuluyor ve Arap yazısı gibi kavisli, grenli bej renkte izler bırakıyor. Filmin müziği özellikle etkileyici: Dünya çapındaki başarısını “Rain Main” ve “Aslan Kral”ın sözde Afrika seslerine borçlu olan besteci Hans Zimmer, artık bir tür kusursuz oryantalizm besteleyebiliyor – bu seslerden yeterince uzakta. herhangi bir doğrudan kültürel Ödenek.
Bir Disney perisinin ya da belki bir cadının güçlü aurasıyla çevrelenen Rebecca Ferguson'un anne figürü de yapımın masalsı kalitesine katkıda bulunuyor. Bene Gesserit adlı bir mezhebin güç kazanmasına yardımcı olmak için oğluna aziz statüsü vermek için çok çabalıyor. Fremenler ondan halkının ruhsal anneliğini üstlenmesini istediğinde, bu tehlikeli bir güçlenme gibi geliyor; halkın dindarlığı onları sömürgeci tahakküme karşı savunmasız gösteriyor. İşgalcilerin üstün teknolojisine karşı Harkonnen'lerle yapılan savaşlarda başarılı bir şekilde kendilerini gösterdikleri zaman, James Cameron'un “Avatar”ındaki yüceltilen ilkel insanları anımsatıyorlar.
“Dune 2”: Yapay tasarımlı sinema
İlk bölümde olduğu gibi, Art Nouveau benzeri kostümler opera izlenimini güçlendiriyor; kötü rakipler Baron Vladimir (Stellan Skarsgård) ve İmparator (Christopher Walken), 1950'lerde Bayreuth'tan bir Wieland Wagner prodüksiyonu gibi tapınaklarda ikamet ediyorlar. Villeneuve ve Patrice Vermette'in mobilyaları, Anglo-Sakson söyleminde sıradan bir şekilde Nazi modernliği olarak adlandırılan şeyi bilinçli olarak anımsatıyor: düşman yürüyüşleri, Riefenstahl'ın “İradenin Zaferi”nin tırmanması gibi görünüyor.
Bunların hepsi oldukça stilize ama aynı zamanda oldukça yapay tasarımlı bir sinema ortaya çıkarıyor; büyük pop konserlerinden bildiğimiz gibi odalar genellikle yalnızca ışıklandırmayla tanımlanıyor (Villeneuve müzik Haberları yönetmeni olarak başarılıydı). Diğer sahnelerde dijital olarak oluşturulan kitleler ekranı dolduruyor ve bu da yakında yapay zeka çağında standart bir efekt haline gelecek.
İnsan kahramanlar daha da önemlidir. Ortam ne kadar acıklı olursa olsun, genç aşıklar çok iddiasız görünüyor. Sorun aradadır: Babasının intikamını alma takıntısına sahip olan Paul, mistik rüya vizyonlarının etkisiyle kendini dövüş savaşlarına atar ve bunlar aşırı ve gereksiz görünür. Ancak burada da “Dune's”ın geri dönüşü için zaman var gibi görünüyor. 1968'de Vietnam Savaşı sırasında Herbert'in halüsinojenik bir madde için destansı bir savaş fikri geçerliliğini yitirmiş görünüyordu.
Sadece uyuşturucunun değil, eski savaşların da yeniden gündelik hayatın bir parçası haline geleceği kimin aklına gelirdi? Ukrayna'da Birinci Dünya Savaşı'ndaki gibi yeniden hendekler kazılırken, savaş filmleri de geri dönüyor. “Batıda Her Şey Sessiz” olgusu bunu bilinçli hale getirdi, ancak aynı zamanda “Dune 2″nin bitmek bilmeyen savaş sahneleri de korkunç bir gerçekliğin sinemaya dönüştürülebileceği yönündeki son derece anlaşılır istekten besleniyor.
Kumul 2. Timothée Chalamet, Austin Butler, Zendaya, Christopher Walken, Rebecca Ferguson'la birlikte. ABD 2024, 166 dakika