celikci
New member
Ev
Kültür
İmparatorlar ve Diğer Felaketler Üzerine: John Malkovich “Seneca”
Alman yönetmen Robert Schwentke, filozofun hikayesini plastik taçlar ve bir elektro gitarla kanlı bir trajikomedi olarak anlatıyor.
Philip Aubreville
Hâlâ hayatta: Romalı filozof Seneca rolünde John Malkovich.Film galerisi 451
Bir noktada, film bir süredir devam ederken, Seneca (John Malkovich) yeni trajedisi “Thyestes”i birkaç seçilmiş arkadaşına sunar (diğerlerinin yanı sıra, Alexander Fehling, Geraldine Chaplin ve Wolfram Koch). İçinde mevcut siyasi referansları tanımak istediklerinde, onu reddediyor: Oyun, günümüz Roma’sıyla ilgili değil. Tabii ki, dramanın malzemesi çok daha eski Yunan mitinden geliyor – ancak yine de Seneca’nın onu yeniden yorumladığı, Alman yönetmen Robert Schwentke’nin şimdi adını taşıyan Romalı filozof, yazar ve aristokratın öyküsünü yorumlamasıyla aynı nedenle varsayılabilir. genç imparator Nero’nun danışmanı olan ve sonunda onun tarafından intihara zorlanan: şimdiki zaman hakkında bir şeyler anlatmak.
Schwentke, kurgusunda klasik tarihsel filmlerin yolunu takip etmek istemediğini erkenden açıkça belirtiyor. Hemen başlangıçta, sürekli olarak “Başkan” olarak anılan Nero (şımarık bir genç hükümdar kadar harika: Tom Xander), togasıyla güneş gözlüğü takıyor ve planlı bir konuşmada “balıkçılar” terimini kullanıp kullanmaması gerektiğini düşünüyor. Bu biraz Christoph Ransmayr’ın Ovid romanı “The Last World”ü anımsatıyor ve tarihi olaylara dayanan ama aynı zamanda büyük bir yaratıcı özgürlüğe izin veren bir filmin çerçevesini belirliyor.
Arp yerine elektro gitar
Schwentke kabaca Seneca’nın geç biyografi geleneğini takip ediyor, bu sayede anlatı yoğunlaştırılmış ve geçmişe dönüşlerle çalışılmış. Bununla birlikte, tasarım söz konusu olduğunda anakronizmden çekinmiyor: “Babylon Berlin” veya “The Americans” gibi 20. yüzyıl tarihi üzerine yapımlar, detaylara dikkat ederek özgünlük yaratmak istediklerinde, Schwentke şişirilebilir plastik koyuyor. oyuncularının üzerine taç. Bu estetik olarak bazen bir küstahlıktır, ancak çoğu zaman aydınlatıcıdır. Örneğin, çorak arazinin ortasında ufalanan harabeler, güçsüzleştirilmiş Roma seçkinlerinin ıssızlığının altını çizdiğinde. Ya da Nero, Sir Peter Ustinov’un bir zamanlar “Quo vadis?”de yaptığı gibi arpıyla Roma’yı yakmaya bakmayıp, Seneca’nın eserlerinden bir bölümle aynı adı taşıyan bozuk bir elektro gitarla bir bölümün girişini çaldığında: “Depremlerin Doğuşu Üzerine”.
Ama Seneca’nın yazısı doğal afetlerle ilgiliyken, filmdeki felaketler insan doğasında var. Bu, en azından filme nüfuz eden şiddette yansıtılıyor: kimse sahte kandan kaçmıyor. Bahsedilen “Thyestes” bölümünde, sahnede (film) hayatlarını gerçekten kaybetmek zorunda kalan sadece iki siyah çocuk olduğunda özellikle rahatsız edici. Almanca çeviride, bugün haklı olarak hoş karşılanmayan ve hacklenmesi memnuniyetle kutlanan iki cinayet kurbanını köle olarak nitelendiren çirkin bir kelime kullanılıyor. Antik Roma’da – 19. yüzyılda ABD’deki diğer benzer hastaların aksine – çoğunluk siyah değildi ve insan bu anakronizmin kasıtlı olarak seçilip seçilmediğini ve öyleyse neden seçildiğini merak ediyor. Antik orijinalde tam olarak anlatılmayan bu şiddet sahnesinin röntgenci görünümü, olası herhangi bir sosyal eleştiriyi baltalıyor.
Lars Kraume: “Evet, filmim ırkçı olayları yeniden üretiyor ama bir amacı var”
“Seneca”nın genel olarak hala eğlenceli bir film olmasının nedeni, tarihsel olarak verili anlatıma rağmen Schwentke’nin ilginç araları dahil etmeyi başarmasıdır. Ve en sevdiği sesi kendi sesi olan Romalı bir ahlak felsefecisi figürünü doğru bir şekilde canlandıran başrol oyuncusu John Malkovich’e.
Seneca. Almanya, Fas, 2023, 112 dk., yönetmen: Robert Schwentke, 23 Mart’tan itibaren sinemalarda
Kültür
İmparatorlar ve Diğer Felaketler Üzerine: John Malkovich “Seneca”
Alman yönetmen Robert Schwentke, filozofun hikayesini plastik taçlar ve bir elektro gitarla kanlı bir trajikomedi olarak anlatıyor.
Philip Aubreville
Hâlâ hayatta: Romalı filozof Seneca rolünde John Malkovich.Film galerisi 451
Bir noktada, film bir süredir devam ederken, Seneca (John Malkovich) yeni trajedisi “Thyestes”i birkaç seçilmiş arkadaşına sunar (diğerlerinin yanı sıra, Alexander Fehling, Geraldine Chaplin ve Wolfram Koch). İçinde mevcut siyasi referansları tanımak istediklerinde, onu reddediyor: Oyun, günümüz Roma’sıyla ilgili değil. Tabii ki, dramanın malzemesi çok daha eski Yunan mitinden geliyor – ancak yine de Seneca’nın onu yeniden yorumladığı, Alman yönetmen Robert Schwentke’nin şimdi adını taşıyan Romalı filozof, yazar ve aristokratın öyküsünü yorumlamasıyla aynı nedenle varsayılabilir. genç imparator Nero’nun danışmanı olan ve sonunda onun tarafından intihara zorlanan: şimdiki zaman hakkında bir şeyler anlatmak.
Schwentke, kurgusunda klasik tarihsel filmlerin yolunu takip etmek istemediğini erkenden açıkça belirtiyor. Hemen başlangıçta, sürekli olarak “Başkan” olarak anılan Nero (şımarık bir genç hükümdar kadar harika: Tom Xander), togasıyla güneş gözlüğü takıyor ve planlı bir konuşmada “balıkçılar” terimini kullanıp kullanmaması gerektiğini düşünüyor. Bu biraz Christoph Ransmayr’ın Ovid romanı “The Last World”ü anımsatıyor ve tarihi olaylara dayanan ama aynı zamanda büyük bir yaratıcı özgürlüğe izin veren bir filmin çerçevesini belirliyor.
Arp yerine elektro gitar
Schwentke kabaca Seneca’nın geç biyografi geleneğini takip ediyor, bu sayede anlatı yoğunlaştırılmış ve geçmişe dönüşlerle çalışılmış. Bununla birlikte, tasarım söz konusu olduğunda anakronizmden çekinmiyor: “Babylon Berlin” veya “The Americans” gibi 20. yüzyıl tarihi üzerine yapımlar, detaylara dikkat ederek özgünlük yaratmak istediklerinde, Schwentke şişirilebilir plastik koyuyor. oyuncularının üzerine taç. Bu estetik olarak bazen bir küstahlıktır, ancak çoğu zaman aydınlatıcıdır. Örneğin, çorak arazinin ortasında ufalanan harabeler, güçsüzleştirilmiş Roma seçkinlerinin ıssızlığının altını çizdiğinde. Ya da Nero, Sir Peter Ustinov’un bir zamanlar “Quo vadis?”de yaptığı gibi arpıyla Roma’yı yakmaya bakmayıp, Seneca’nın eserlerinden bir bölümle aynı adı taşıyan bozuk bir elektro gitarla bir bölümün girişini çaldığında: “Depremlerin Doğuşu Üzerine”.
Ama Seneca’nın yazısı doğal afetlerle ilgiliyken, filmdeki felaketler insan doğasında var. Bu, en azından filme nüfuz eden şiddette yansıtılıyor: kimse sahte kandan kaçmıyor. Bahsedilen “Thyestes” bölümünde, sahnede (film) hayatlarını gerçekten kaybetmek zorunda kalan sadece iki siyah çocuk olduğunda özellikle rahatsız edici. Almanca çeviride, bugün haklı olarak hoş karşılanmayan ve hacklenmesi memnuniyetle kutlanan iki cinayet kurbanını köle olarak nitelendiren çirkin bir kelime kullanılıyor. Antik Roma’da – 19. yüzyılda ABD’deki diğer benzer hastaların aksine – çoğunluk siyah değildi ve insan bu anakronizmin kasıtlı olarak seçilip seçilmediğini ve öyleyse neden seçildiğini merak ediyor. Antik orijinalde tam olarak anlatılmayan bu şiddet sahnesinin röntgenci görünümü, olası herhangi bir sosyal eleştiriyi baltalıyor.
Lars Kraume: “Evet, filmim ırkçı olayları yeniden üretiyor ama bir amacı var”
“Seneca”nın genel olarak hala eğlenceli bir film olmasının nedeni, tarihsel olarak verili anlatıma rağmen Schwentke’nin ilginç araları dahil etmeyi başarmasıdır. Ve en sevdiği sesi kendi sesi olan Romalı bir ahlak felsefecisi figürünü doğru bir şekilde canlandıran başrol oyuncusu John Malkovich’e.
Seneca. Almanya, Fas, 2023, 112 dk., yönetmen: Robert Schwentke, 23 Mart’tan itibaren sinemalarda