celikci
New member
Bir sanatçı mükemmel bir vedanın hayalini kurduğunda, bu bizim dünyamızda biraz yozlaşmış gelebilir. Kaç kere veda turunun ardından son film geliyor ve son büyük filmin ardından pek de iyi olmayan bir film geliyor. Ancak Japonya'da, değerli kariyer sonları hala kahramanca görülüyor, özellikle de böyle bir son çalışma aynı zamanda yaşamdan ölüme kadar olan eşikten de söz ediyorsa. Akira Kurosawa bunu, adını çocukluğundan kalma bir saklambaç oyunundan alan son filmi “Madadayo” ile başardı. Japon sinemasının büyük ustası, animenin büyük ustası Hayao Miyazaki'nin de kabul ettiği birkaç rol modelden biri.
Asırlara veda filmi olarak 2013 yılında vizyona giren “Rüzgar Yükseldikçe” filminin yaratıcısı, filmi bu şekilde bırakamayacağını çok geçmeden anladı. Bir uçak üreticisinin hayallerine yapılan tüm otobiyografik referanslara rağmen, içinde yeterince Miyazaki sanatı yoktu. Biraz sonra, sanki dünyaya başka bir iş verdiği için özür dilemek zorundaymış gibi, “Dünyaya yaşınız nedeniyle emekli olduğunuzu söylemekten ve sonra yeniden geri dönmekten daha acıklı bir şey olamaz” diye itiraf etti.
Reklam | Okumaya devam etmek için kaydırın
Şimdi burada, Chaplin, Disney, Ozu veya Fellini gibi kendi sanat formlarının öncüleri olarak kabul edilen bir avuç popüler yönetmenin sonuncusundan bir hediye. Ve aslında fantastik-gerçeküstü, şiirsel-masal sinema tutkunlarının onu sevdiği tüm büyüyü hayata geçiriyor. Başlık, bir önceki veda filmi olan Paul Valéry'nin bir şiirinin son cümlesiyle doğrudan bağlantılı: “Yaşamaya çalışmalıyız”. Orijinalde “Oğlan ve Balıkçıl”, “Nasıl yaşıyorsun?” anlamına geliyor – sanki aynı zamanda sonuncunun ifadesini de sorgulamak istiyormuş gibi.
Ve böylece filmin başında İkinci Dünya Savaşı sırasında Japonya'ya geri dönüyoruz. Bir oğlan, annesinin kaçamadığı alevler denizini seyreder. Ressamlık araçlarının anlamlı kullanımı Miyazaki için bir yeniliktir ve bir çocuğun gözlerine yansıyan kıyamet aynı zamanda onun en yakın arkadaşı ve yol arkadaşı Ghibli'nin kurucu ortağı Isao Takahata'ya ve onun savaş karşıtı filmi “Son Ateşböcekleri”ne de bir göndermedir. .
Film Oğlan ve BalıkçılLe Studio Ghibli
Filmin ana karakteri 11 yaşındaki Mahito'dur.
83 yaşındaki sanatçının ilk anıları, kendisinin de sıklıkla vurguladığı gibi, savaş görüntüleri. Ve yine son filmde olduğu gibi Miyazaki'nin babası gibi savaş uçağı parçaları yapan bir adam var. Ancak tarihsel gerçekçilik hızla sarsılıyor. Filmin ana karakteri olan 11 yaşındaki Mahito, babasıyla birlikte taşraya, filmlerinde sıklıkla olduğu gibi yarı Japon yarı Avrupalı gibi görünen etkileyici bir mülke taşınır. Adı “Villa Grauer Heron” ve iki yanında kitap okuyarak delirdiği söylenen büyük amcanın binası olan kordonla çevrilmiş bir kule var.
Yeni yaşam durumuna ve yeni üvey annesinin (babası annesinin küçük kız kardeşiyle evlenmişti) tuhaf derecede sağduyulu ilgisine yabancılaşmış, her çocuğun yapacağı şeyi yapıyor: Yasak olanı keşfediyor – her şey arasında konuşan bir balıkçıl tarafından kışkırtılıyor.
“Alice Harikalar Diyarında”da beyaz tavşan rolünü oynayan tuhaf bir kuştur ve aynı zamanda kötü bir şekilde dönüşmüş bir insandır. Bazen hayvan formunda insansı bir şey parlıyor, tıpkı gagasındaki dişler gibi. Yoksa sadece kuş kostümü giymiş bir adam mı? Oğlan için vazgeçilmez olduğu kadar korkutucu da olan bir yol arkadaşına, kararsızlıkları Robert Louis Stevenson ve Jack London'ın macera romanlarını hatırlatan tamamen şaşırtıcı bir film karakterine dönüşür. Ayrıca Tom Sawyer'ın Polly Teyzesini durduramadığı gibi çocuğu da durduramayan yedi yaşlı mürebbiye var. (Grup olarak, Miyazaki'nin kabul ettiği birkaç Disney filminden biri olan “Pamuk Prenses”teki cüceleri anımsatıyorlar.) Mahito'yu, yaşam ve ölümün birlikte aktığı bir dünyadan yalnızca birkaç gizli merdiven ayırıyor. balıkçılın annesinin hala hayatta olduğunu.
Bir balıkçı olan Kiriko, Hades'te kayıkçılık yapıyor ve selvi ağaçlarının gökyüzüne yükseldiği ada, doğrudan Arnold Böcklin'den kopyalanmış gibi görünüyor. Aklına hemen Miyazaki ve Takahata'nın başarılı dizisi “Heidi”yi getiren eski kafalı Himi adlı bir kız bulur. Ama önce etobur bir muhabbet kuşunun savuşturulması gerekiyor. Artık Miyazaki Diyarı'nın tam ortasındayız, fantastik karşılaşmalar “Spirited Away”deki gibi birbirini yakından takip ediyor. Elbette gizemli amca, mucit ve sihirbazın biraz tuhaf bir karışımı olarak karşımıza çıkıyor. Ve sonra, bu ara alemde doğmak için ilk önce savaşması gereken büyülü ruhsal varlıklardan oluşan bir ordu var.
Film Oğlan ve BalıkçılLe Studio Ghibli
Miyazaki, soru-cevap arasındaki ebedi dengeyle izleyicilerini dağıtıyor
Yapımcı, ilk veda filmini iklim değişikliği ve kapitalizmin varoluşsal sorularına yanıt olarak formüle ederken, şimdi izleyicisini sonsuz soru-cevap dengesiyle baş başa bırakıyor. “Yaşamaya çalışmalıyız” ve “Nasıl yaşıyorsun?” Miyazaki Kurosawa'nın son filmindeki soru-cevap oyununu düşünmeseydi gülünç olurdu: ölmekte olan bir üniversite profesörü bir oyundaki ritüelleştirilmiş diyaloğu hatırlıyor. saklambaç. Uygun bir yer arayan çocuğa diğerleri “Madayo hazır mısın?” diye soruyor. “Madakai, henüz değil,” diye yankılanıyor. Muhtemelen yaşayan en büyük film şairinin iç acısını bu şekilde hayal etmelisiniz. Artık izleyicilerine veda etmeye hazır mı?
Kesinlikle buna layık olurdu, ama bu utanç verici olurdu. Özellikle Miyazaki yeni bir çalışma yöntemi keşfettiğinden beri: normalde korkulan son teslim tarihini kaldırdı ve ne kadar sürerse sürsün küçük bir ekiple çalıştı. Her zamanki gibi tüm storyboard çizimleri ve tüm karakter tasarımları onun elinden çıkıyor. İçinde çok özel bir ritim ve daha da özgür bir anlatım sanatı keşfettiğinizi sanıyorsunuz. Filmleri arasında en karanlık, en muhteşem ve hatta belki de en baştan çıkarıcı olanı haline geldi.
Oğlan ve Balıkçıl. Japonya 2023. Animasyon filmi. Yönetmen: Hayao Miyazaki. 124 dakika
Asırlara veda filmi olarak 2013 yılında vizyona giren “Rüzgar Yükseldikçe” filminin yaratıcısı, filmi bu şekilde bırakamayacağını çok geçmeden anladı. Bir uçak üreticisinin hayallerine yapılan tüm otobiyografik referanslara rağmen, içinde yeterince Miyazaki sanatı yoktu. Biraz sonra, sanki dünyaya başka bir iş verdiği için özür dilemek zorundaymış gibi, “Dünyaya yaşınız nedeniyle emekli olduğunuzu söylemekten ve sonra yeniden geri dönmekten daha acıklı bir şey olamaz” diye itiraf etti.
Reklam | Okumaya devam etmek için kaydırın
Şimdi burada, Chaplin, Disney, Ozu veya Fellini gibi kendi sanat formlarının öncüleri olarak kabul edilen bir avuç popüler yönetmenin sonuncusundan bir hediye. Ve aslında fantastik-gerçeküstü, şiirsel-masal sinema tutkunlarının onu sevdiği tüm büyüyü hayata geçiriyor. Başlık, bir önceki veda filmi olan Paul Valéry'nin bir şiirinin son cümlesiyle doğrudan bağlantılı: “Yaşamaya çalışmalıyız”. Orijinalde “Oğlan ve Balıkçıl”, “Nasıl yaşıyorsun?” anlamına geliyor – sanki aynı zamanda sonuncunun ifadesini de sorgulamak istiyormuş gibi.
Ve böylece filmin başında İkinci Dünya Savaşı sırasında Japonya'ya geri dönüyoruz. Bir oğlan, annesinin kaçamadığı alevler denizini seyreder. Ressamlık araçlarının anlamlı kullanımı Miyazaki için bir yeniliktir ve bir çocuğun gözlerine yansıyan kıyamet aynı zamanda onun en yakın arkadaşı ve yol arkadaşı Ghibli'nin kurucu ortağı Isao Takahata'ya ve onun savaş karşıtı filmi “Son Ateşböcekleri”ne de bir göndermedir. .
Film Oğlan ve BalıkçılLe Studio Ghibli
Filmin ana karakteri 11 yaşındaki Mahito'dur.
83 yaşındaki sanatçının ilk anıları, kendisinin de sıklıkla vurguladığı gibi, savaş görüntüleri. Ve yine son filmde olduğu gibi Miyazaki'nin babası gibi savaş uçağı parçaları yapan bir adam var. Ancak tarihsel gerçekçilik hızla sarsılıyor. Filmin ana karakteri olan 11 yaşındaki Mahito, babasıyla birlikte taşraya, filmlerinde sıklıkla olduğu gibi yarı Japon yarı Avrupalı gibi görünen etkileyici bir mülke taşınır. Adı “Villa Grauer Heron” ve iki yanında kitap okuyarak delirdiği söylenen büyük amcanın binası olan kordonla çevrilmiş bir kule var.
Yeni yaşam durumuna ve yeni üvey annesinin (babası annesinin küçük kız kardeşiyle evlenmişti) tuhaf derecede sağduyulu ilgisine yabancılaşmış, her çocuğun yapacağı şeyi yapıyor: Yasak olanı keşfediyor – her şey arasında konuşan bir balıkçıl tarafından kışkırtılıyor.
“Alice Harikalar Diyarında”da beyaz tavşan rolünü oynayan tuhaf bir kuştur ve aynı zamanda kötü bir şekilde dönüşmüş bir insandır. Bazen hayvan formunda insansı bir şey parlıyor, tıpkı gagasındaki dişler gibi. Yoksa sadece kuş kostümü giymiş bir adam mı? Oğlan için vazgeçilmez olduğu kadar korkutucu da olan bir yol arkadaşına, kararsızlıkları Robert Louis Stevenson ve Jack London'ın macera romanlarını hatırlatan tamamen şaşırtıcı bir film karakterine dönüşür. Ayrıca Tom Sawyer'ın Polly Teyzesini durduramadığı gibi çocuğu da durduramayan yedi yaşlı mürebbiye var. (Grup olarak, Miyazaki'nin kabul ettiği birkaç Disney filminden biri olan “Pamuk Prenses”teki cüceleri anımsatıyorlar.) Mahito'yu, yaşam ve ölümün birlikte aktığı bir dünyadan yalnızca birkaç gizli merdiven ayırıyor. balıkçılın annesinin hala hayatta olduğunu.
Bir balıkçı olan Kiriko, Hades'te kayıkçılık yapıyor ve selvi ağaçlarının gökyüzüne yükseldiği ada, doğrudan Arnold Böcklin'den kopyalanmış gibi görünüyor. Aklına hemen Miyazaki ve Takahata'nın başarılı dizisi “Heidi”yi getiren eski kafalı Himi adlı bir kız bulur. Ama önce etobur bir muhabbet kuşunun savuşturulması gerekiyor. Artık Miyazaki Diyarı'nın tam ortasındayız, fantastik karşılaşmalar “Spirited Away”deki gibi birbirini yakından takip ediyor. Elbette gizemli amca, mucit ve sihirbazın biraz tuhaf bir karışımı olarak karşımıza çıkıyor. Ve sonra, bu ara alemde doğmak için ilk önce savaşması gereken büyülü ruhsal varlıklardan oluşan bir ordu var.
Film Oğlan ve BalıkçılLe Studio Ghibli
Miyazaki, soru-cevap arasındaki ebedi dengeyle izleyicilerini dağıtıyor
Yapımcı, ilk veda filmini iklim değişikliği ve kapitalizmin varoluşsal sorularına yanıt olarak formüle ederken, şimdi izleyicisini sonsuz soru-cevap dengesiyle baş başa bırakıyor. “Yaşamaya çalışmalıyız” ve “Nasıl yaşıyorsun?” Miyazaki Kurosawa'nın son filmindeki soru-cevap oyununu düşünmeseydi gülünç olurdu: ölmekte olan bir üniversite profesörü bir oyundaki ritüelleştirilmiş diyaloğu hatırlıyor. saklambaç. Uygun bir yer arayan çocuğa diğerleri “Madayo hazır mısın?” diye soruyor. “Madakai, henüz değil,” diye yankılanıyor. Muhtemelen yaşayan en büyük film şairinin iç acısını bu şekilde hayal etmelisiniz. Artık izleyicilerine veda etmeye hazır mı?
Kesinlikle buna layık olurdu, ama bu utanç verici olurdu. Özellikle Miyazaki yeni bir çalışma yöntemi keşfettiğinden beri: normalde korkulan son teslim tarihini kaldırdı ve ne kadar sürerse sürsün küçük bir ekiple çalıştı. Her zamanki gibi tüm storyboard çizimleri ve tüm karakter tasarımları onun elinden çıkıyor. İçinde çok özel bir ritim ve daha da özgür bir anlatım sanatı keşfettiğinizi sanıyorsunuz. Filmleri arasında en karanlık, en muhteşem ve hatta belki de en baştan çıkarıcı olanı haline geldi.
Oğlan ve Balıkçıl. Japonya 2023. Animasyon filmi. Yönetmen: Hayao Miyazaki. 124 dakika