celikci
New member
Bu Berlinale hakkında harika olan pek çok şey vardı ama ne yazık ki rekabet bunlardan biri değildi. Bu kesinlikle pandemiden ama aynı zamanda küratöryel kararlardan kaynaklanıyordu.
Claudia Reinhart
Bu yılın jüri başkanı Kristen Stewart ödül törenine giderkenFabian Sommer/dpa
Cumartesi akşamı en iyi senaryo dalında Gümüş Ayı ödülünü kazanan Alman yönetmen Angela Schanelec, yapımcısı Kirill Krasovski’ye “Lütfen dünyanın ayıların etrafında dönmediğinin farkında olduğumu söyleyin,” dedi. Suriye ve Türkiye’deki yıkıcı depremden kısa bir süre sonra başlayan ve Rusya’nın Ukrayna’ya saldırısının birinci yıldönümüne denk gelen ve İranlı aktris ve aktivist Golshifteh Farahani’yi jüriye atayan bu Berlinale’de her yerde var olan bir düşünce.
Bu Berlinale aynı zamanda sinemaya da örnek teşkil etmelidir. Alman sinemalarının gişe sonuçları yine pandemi öncesi seviyelerine ulaşmaktan çok uzak. En büyük Alman festivalinin, mümkün olan en yüksek çekiciliğe sahip kolektif film deneyimleri arzusunu yeniden uyandırma beklentileri de buna bağlı olarak yüksekti.
120 dakika ayakta alkışlandı
Organizatörler siyasi sorumluluklarını son derece kararlı bir şekilde yerine getirdiler. Açılış galasında Ukrayna Devlet Başkanı Volodymyr Zelenskyj konuştu, dayanışmaya yönelik kamuya açık açıklamalar, programda kriz bölgelerinden çeşitli filmler ve hepsinden önemlisi, etkilenenler için birçok büyük sahne vardı.
Festival de kuşkusuz ikinci misyonunu da bir ölçüde yerine getirmiş durumda. İyi bir hafta boyunca, yine filmler hakkında çokça konuşma ve yazma oldu, yani kamuoyu yansıması ve umarız potansiyel izleyicilere bunun onların işi olduğu hissini verir. Kırmızı halıdaki ilginç ve güzel insanlar ilgiyi artırdı ve toplu sinema anları düşüncesini hasretle dolduran Steven Spielberg’in ortaya çıkışı gibi unutulmaz anlar yaşandı.
ABD’li yönetmen Steven Spielberg, ömür boyu elde ettiği başarıdan dolayı Onursal Altın Ayı’yı öpüyor.Jens Kalaene/dpa
Organizatörler toplam 120 dakika ayakta alkışlandı, neredeyse tüm gösterimler tükendi ve hızlı bir şekilde. Berlinale web sitesini sabah ondan bir dakika sonra güncelleyen herkes genellikle şanssızdı. Bilet gişelerinde uzun kuyruklarda bekleyen birçok yaşlı insan için, son zamanlarda saf çevrimiçi satış bir meydan okumaydı, ne yazık ki bazen aşılmaz bir engeldi.
Kosslick yıllarına kıyasla hoş bir şekilde düzenlenmiş bir program olan bu yılki 287 arasında harika filmler de vardı. Sadece: Çoğu yarışmada koşmadı.
Pandemi program boyunca esiyor
Festivalin statüsü için bundan aşırı dramatik bir şey çıkarmanıza gerek yok. Berlinale’nin film seçerken Cannes ve Venedik’e göre her zaman daha zor olmasının sebepleri sık sık dile getirildi. Diğer festivaller yaz aylarında yapılır, uluslararası alanda daha fazla ilgi görür ve bir sonraki yıl Oscar yarışında olması gereken ve bu nedenle Aralık ayına kadar sinemalarda gösterime girmesi gereken başlıkları gösterebilir.
Bu yıl başka bir önemli özellik eklendi. Çoğu kişi bu konudan bıkmış ya da dünyadaki diğer krizlerle meşgul olsa da, 73. Berlinale’nin sinema salonlarının tamamen dolu olmasına rağmen pandeminin Berlinale’si olduğunu söylemek gerekir. Son iki baskı, korona kısıtlamaları nedeniyle olaylar açısından sınırlıyken, programları sinemaların kapanmasından kaynaklanan film yığılmasından yararlandı.
Şu an programda olan filmlerin çoğu ise pandemi sürecinde zor şartlar altında çekilmek zorunda kaldı. Onlara bakarak anlayabilirsiniz. Neredeyse tüm yarışma girişleri kapalı veya boş alanlarda yapılır. Portekiz draması “Mal Viver”, nadiren ziyaret edilen bir otelde bir grup kadına eşlik ediyor. Emily Atef’in “Bir gün birbirimize her şeyi anlatacağız” adlı eserinde olay örgüsü, Thüringen eyaletlerindeki iki yalnız çiftlik arasında gidip geliyor. Meksika’dan “Tótem”, önemli bir festival hakkında bir oda oyunu ve Philippe Garrel’e Gümüş Yönetmen Ayı ödülü verilen “Le Grand Chariot” da çevresiyle nadiren etkileşime giren sabit bir aile takımyıldızına odaklanıyor. Liste devam edebilir. Ve tabii ki Altın Ayı ödüllü Sur l’Adamant belgeseli var. Pandemi diğer filmlerden farklı olarak burada da somut olarak maskeler şeklinde görülüyor.
Sanat terapisi gören iki hasta: ödüllü Sur l’Adamant filminden bir sahneLonridge/TS Yapımları
Cesur filmler “Karşılaşmalar” olarak yayınlandı
Bazı film yapımcıları gerekliliği bir erdeme dönüştürmeyi başardılar. Örneğin, sert araştırmacısını Avustralya taşrasındaki siyah beyaz bir çorak araziden gönderen Avustralyalı Ivan Sen, burada sakinler taş çölde opal arıyor ve polis yirmi yıldan uzun bir süre önce ortadan kaybolan bir Aborijin kadını arıyor. “Tótem”, “Le Grand Chariot” ve İspanyol katkısı “20.000 Arı Türü” de, büyük sosyal çatışmaların yoğun bir şekilde özel olarak müzakere edildiği bir aile yapısına odaklanmaları açısından ikna edicidir – estetik açıdan çok geleneksel bir şekilde olsa da; Garrel’in yönetmenlik ödülünden neden yakınıldığı şaşırtıcı. Oyuncu Ayı’nın şimdiye kadarki en genç kazananı, 20.000 Arı Türü’ndeki trans kız rolüyle sekiz yaşındaki Sofía Otero oldu. En iyi yardımcı rol için Thea onuru verildi, Christoph Hochhäusler’in “Gecenin sonuna kadar” adlı kara filminde bir trans femme fatale oynuyor. Burada politik olarak motive edilen ödüllerden bahsetmek isteyenler, muhtemelen fantastik performansları ve filmleri izlememiştir.
Ayılar
Altın Ayı: Sur l’Adamant kaydeden Nicolas Philibert
Büyük Jüri Ödülü: kırmızı Gökyüzü kaydeden Christian Petzold
Jüri Ödülü: Mal viver tarafından João Canijo
En İyi Yönetmen: Büyük Savaş Arabası kaydeden Philippe Garrel
En İyi Başrol: Sofya Otero “20.000 Arı Türü” içinde
En İyi Yardımcı Rol: Thea onuru “Gecenin Sonuna Kadar” da
En İyi Senaryo: Angela Schanelec müzik için
Üstün Sanatsal Başarı/Kamera: helene louvart “Disko Çocuğu” için
Bununla birlikte, genel olarak, yarışmadan çok az giriş, izleyicileri büyüledi, ilham verdi veya en azından şaşırttı. Bunun yerine festival sanat yönetmeni Carlo Chatrian tarafından oluşturulan Karşılaşmalar bölümünde bulunabilecek bir anlatı ve görsel cesaret eksikliği vardı; Virginia Woolf ile diyalog içinde kişisel bir dönüşüm hakkında “Orlando, Siyasi Biyografim”i yönetmek istiyor. Belki de ana akımın gerisinde kalma endişesiyle bu tür başlıkları ayrı bir kategoriye ayırmak yerine, belki de rekabeti onlara açmak düşünülebilir.
Alman filmleri bu yıl hoş bir sürpriz oldu. Emily Atef’in erotik dönüş hikayesi “Bir gün birbirimize her şeyi anlatacağız”, Christoph Hochhäusler’in kara kara yorumu “Gecenin sonuna kadar”, Angela Schanelec’in efsanevi rüya yolculuğu “Music”, Christian Petzold’un Alman romantizmine kasidesi “Roter Himmel”, Jüri Büyük Ödülü’nü hak ediyor. Ve Margarethe von Trotta’nın “Ingeborg Bachmann – Reise in die Wüste” harika anlar yaşadı, ancak Max Frisch’in varisleri muhtemelen bunu farklı görecekti. Belki de duyurulan film finansmanı reformu, bu eski şüphelilere genç Almanların yeniden katılmasına yardımcı olacaktır.
Nadiren bir Berlinale, bu 73. baskı kadar çok talebi karşılamak zorunda kaldı. Bazıları başarılı oldu, diğerleri olmadı. Ancak en önemli şey yerine getirildi: Gelecek yılı tekrar dört gözle bekliyoruz.
Claudia Reinhart
Bu yılın jüri başkanı Kristen Stewart ödül törenine giderkenFabian Sommer/dpa
Cumartesi akşamı en iyi senaryo dalında Gümüş Ayı ödülünü kazanan Alman yönetmen Angela Schanelec, yapımcısı Kirill Krasovski’ye “Lütfen dünyanın ayıların etrafında dönmediğinin farkında olduğumu söyleyin,” dedi. Suriye ve Türkiye’deki yıkıcı depremden kısa bir süre sonra başlayan ve Rusya’nın Ukrayna’ya saldırısının birinci yıldönümüne denk gelen ve İranlı aktris ve aktivist Golshifteh Farahani’yi jüriye atayan bu Berlinale’de her yerde var olan bir düşünce.
Bu Berlinale aynı zamanda sinemaya da örnek teşkil etmelidir. Alman sinemalarının gişe sonuçları yine pandemi öncesi seviyelerine ulaşmaktan çok uzak. En büyük Alman festivalinin, mümkün olan en yüksek çekiciliğe sahip kolektif film deneyimleri arzusunu yeniden uyandırma beklentileri de buna bağlı olarak yüksekti.
120 dakika ayakta alkışlandı
Organizatörler siyasi sorumluluklarını son derece kararlı bir şekilde yerine getirdiler. Açılış galasında Ukrayna Devlet Başkanı Volodymyr Zelenskyj konuştu, dayanışmaya yönelik kamuya açık açıklamalar, programda kriz bölgelerinden çeşitli filmler ve hepsinden önemlisi, etkilenenler için birçok büyük sahne vardı.
Festival de kuşkusuz ikinci misyonunu da bir ölçüde yerine getirmiş durumda. İyi bir hafta boyunca, yine filmler hakkında çokça konuşma ve yazma oldu, yani kamuoyu yansıması ve umarız potansiyel izleyicilere bunun onların işi olduğu hissini verir. Kırmızı halıdaki ilginç ve güzel insanlar ilgiyi artırdı ve toplu sinema anları düşüncesini hasretle dolduran Steven Spielberg’in ortaya çıkışı gibi unutulmaz anlar yaşandı.
ABD’li yönetmen Steven Spielberg, ömür boyu elde ettiği başarıdan dolayı Onursal Altın Ayı’yı öpüyor.Jens Kalaene/dpa
Organizatörler toplam 120 dakika ayakta alkışlandı, neredeyse tüm gösterimler tükendi ve hızlı bir şekilde. Berlinale web sitesini sabah ondan bir dakika sonra güncelleyen herkes genellikle şanssızdı. Bilet gişelerinde uzun kuyruklarda bekleyen birçok yaşlı insan için, son zamanlarda saf çevrimiçi satış bir meydan okumaydı, ne yazık ki bazen aşılmaz bir engeldi.
Kosslick yıllarına kıyasla hoş bir şekilde düzenlenmiş bir program olan bu yılki 287 arasında harika filmler de vardı. Sadece: Çoğu yarışmada koşmadı.
Pandemi program boyunca esiyor
Festivalin statüsü için bundan aşırı dramatik bir şey çıkarmanıza gerek yok. Berlinale’nin film seçerken Cannes ve Venedik’e göre her zaman daha zor olmasının sebepleri sık sık dile getirildi. Diğer festivaller yaz aylarında yapılır, uluslararası alanda daha fazla ilgi görür ve bir sonraki yıl Oscar yarışında olması gereken ve bu nedenle Aralık ayına kadar sinemalarda gösterime girmesi gereken başlıkları gösterebilir.
Bu yıl başka bir önemli özellik eklendi. Çoğu kişi bu konudan bıkmış ya da dünyadaki diğer krizlerle meşgul olsa da, 73. Berlinale’nin sinema salonlarının tamamen dolu olmasına rağmen pandeminin Berlinale’si olduğunu söylemek gerekir. Son iki baskı, korona kısıtlamaları nedeniyle olaylar açısından sınırlıyken, programları sinemaların kapanmasından kaynaklanan film yığılmasından yararlandı.
Şu an programda olan filmlerin çoğu ise pandemi sürecinde zor şartlar altında çekilmek zorunda kaldı. Onlara bakarak anlayabilirsiniz. Neredeyse tüm yarışma girişleri kapalı veya boş alanlarda yapılır. Portekiz draması “Mal Viver”, nadiren ziyaret edilen bir otelde bir grup kadına eşlik ediyor. Emily Atef’in “Bir gün birbirimize her şeyi anlatacağız” adlı eserinde olay örgüsü, Thüringen eyaletlerindeki iki yalnız çiftlik arasında gidip geliyor. Meksika’dan “Tótem”, önemli bir festival hakkında bir oda oyunu ve Philippe Garrel’e Gümüş Yönetmen Ayı ödülü verilen “Le Grand Chariot” da çevresiyle nadiren etkileşime giren sabit bir aile takımyıldızına odaklanıyor. Liste devam edebilir. Ve tabii ki Altın Ayı ödüllü Sur l’Adamant belgeseli var. Pandemi diğer filmlerden farklı olarak burada da somut olarak maskeler şeklinde görülüyor.
Sanat terapisi gören iki hasta: ödüllü Sur l’Adamant filminden bir sahneLonridge/TS Yapımları
Cesur filmler “Karşılaşmalar” olarak yayınlandı
Bazı film yapımcıları gerekliliği bir erdeme dönüştürmeyi başardılar. Örneğin, sert araştırmacısını Avustralya taşrasındaki siyah beyaz bir çorak araziden gönderen Avustralyalı Ivan Sen, burada sakinler taş çölde opal arıyor ve polis yirmi yıldan uzun bir süre önce ortadan kaybolan bir Aborijin kadını arıyor. “Tótem”, “Le Grand Chariot” ve İspanyol katkısı “20.000 Arı Türü” de, büyük sosyal çatışmaların yoğun bir şekilde özel olarak müzakere edildiği bir aile yapısına odaklanmaları açısından ikna edicidir – estetik açıdan çok geleneksel bir şekilde olsa da; Garrel’in yönetmenlik ödülünden neden yakınıldığı şaşırtıcı. Oyuncu Ayı’nın şimdiye kadarki en genç kazananı, 20.000 Arı Türü’ndeki trans kız rolüyle sekiz yaşındaki Sofía Otero oldu. En iyi yardımcı rol için Thea onuru verildi, Christoph Hochhäusler’in “Gecenin sonuna kadar” adlı kara filminde bir trans femme fatale oynuyor. Burada politik olarak motive edilen ödüllerden bahsetmek isteyenler, muhtemelen fantastik performansları ve filmleri izlememiştir.
Ayılar
Altın Ayı: Sur l’Adamant kaydeden Nicolas Philibert
Büyük Jüri Ödülü: kırmızı Gökyüzü kaydeden Christian Petzold
Jüri Ödülü: Mal viver tarafından João Canijo
En İyi Yönetmen: Büyük Savaş Arabası kaydeden Philippe Garrel
En İyi Başrol: Sofya Otero “20.000 Arı Türü” içinde
En İyi Yardımcı Rol: Thea onuru “Gecenin Sonuna Kadar” da
En İyi Senaryo: Angela Schanelec müzik için
Üstün Sanatsal Başarı/Kamera: helene louvart “Disko Çocuğu” için
Bununla birlikte, genel olarak, yarışmadan çok az giriş, izleyicileri büyüledi, ilham verdi veya en azından şaşırttı. Bunun yerine festival sanat yönetmeni Carlo Chatrian tarafından oluşturulan Karşılaşmalar bölümünde bulunabilecek bir anlatı ve görsel cesaret eksikliği vardı; Virginia Woolf ile diyalog içinde kişisel bir dönüşüm hakkında “Orlando, Siyasi Biyografim”i yönetmek istiyor. Belki de ana akımın gerisinde kalma endişesiyle bu tür başlıkları ayrı bir kategoriye ayırmak yerine, belki de rekabeti onlara açmak düşünülebilir.
Alman filmleri bu yıl hoş bir sürpriz oldu. Emily Atef’in erotik dönüş hikayesi “Bir gün birbirimize her şeyi anlatacağız”, Christoph Hochhäusler’in kara kara yorumu “Gecenin sonuna kadar”, Angela Schanelec’in efsanevi rüya yolculuğu “Music”, Christian Petzold’un Alman romantizmine kasidesi “Roter Himmel”, Jüri Büyük Ödülü’nü hak ediyor. Ve Margarethe von Trotta’nın “Ingeborg Bachmann – Reise in die Wüste” harika anlar yaşadı, ancak Max Frisch’in varisleri muhtemelen bunu farklı görecekti. Belki de duyurulan film finansmanı reformu, bu eski şüphelilere genç Almanların yeniden katılmasına yardımcı olacaktır.
Nadiren bir Berlinale, bu 73. baskı kadar çok talebi karşılamak zorunda kaldı. Bazıları başarılı oldu, diğerleri olmadı. Ancak en önemli şey yerine getirildi: Gelecek yılı tekrar dört gözle bekliyoruz.