celikci
New member
Sackler ailesine karşı bir eylem olan Die In’de “All the Beauty and the Bloodshed” adlı belgeselde sanatçı ve aktivist Nan GoldinKatılımcı Film/Plaion Resimleri
Nan Goldin’in yakın bir sırdaşı olan sanatçı ve yazar David Wojnarowicz, AIDS krizinin zirvesindeyken 1989’da yaptığı bir konuşmada, “Özel yasları halka duyurmanın ilk adımlarından biri anma ritüelidir” diyor. “Geçtiğimiz beş yılda bir dizi anma törenine katıldım ve sonuncusunda aniden öfke gibi bir şey hissettim. Beni bu kadar kızdıran şey, cenaze töreninin yapıldığı odanın dışında hiçbir yankı uyandırmadığını fark etmemdi.”
Bu konuşmadan bir gün sonra, Laura Poitras’ın “Bütün Güzellik ve Kan Dökülen”de belgelediği gibi, küratörlüğünü Goldin’in yaptığı (“Tanıklar. Kaybolmamıza Karşı”) Wojnarowicz’in kışkırtıcı bir metnini içeren bir sergi açıldı. Amaç, o sırada binlerce gey ve queer’i öldüren salgın AIDS hakkındaki ana akım toplumun sessizliğini kırmaktı. Goldin’in birçok yakın arkadaşı gibi, Wojnarowicz de kısa bir süre sonra HIV/AIDS’ten öldü.
Goldin’in bu ve diğer biyografik geçmişini şeffaflaştırarak, film asıl konusu üzerinde bir etkiye sahiptir – Goldin tarafından başlatılan ve milyarder ve sanat patronu aile Sackler’ın sorumlu tutulacağı PAIN (Reçete Bağımlılığı Müdahalesi Şimdi) kampanyası. opioid salgını – aniden tamamen farklı bir ışıkta.
Politik Parlaklık: Bu sergi Nan Goldin’i onurlandırıyor
“Cinsel Bağımlılık Baladı”
Poitras, kendisini her zaman Goldin’in büyük serisine odaklar. Bilindiği gibi sanat ve yaşam iç içe geçmiş durumda ve filmin ana motifi haline geliyor. Her şeyden önce, elbette, fotoğrafçının en iyi bilinen ve muhtemelen aynı zamanda en önemli serilerinden biri olan “Cinsel Bağımlılık Baladı” (1986). Krallar ve kraliçeler, seks partnerleri ve arkadaşlıklar, Goldin’in 1970’lerin sonlarında ve 1980’lerde Boston, New York ve Berlin arasındaki çevresinden insanların yaklaşık 800 kaydını içerir. Bu seriden ünlü bir görüntüde (“Dayaklandıktan bir ay sonra Nan”), bir otoportre olan Goldin doğrudan kameraya bakıyor: şişmiş gözünün beyazında ürkütücü bir şekilde rujun rengini yansıtan koyu kırmızı kan birikintileri.
Goldin’i ani bir kıskançlık anında hastaneye kaldıran eski erkek arkadaşının uyguladığı şiddeti anlatıyor. Goldin filmde “İstismara uğramış kadınlar bana bu görüntüler sayesinde bunun hakkında konuşabildiklerini söylediler” diye hatırlıyor.
Goldin’in çocukluğunun evini keşfettiği ve kız kardeşi Barbara’nın 1964’teki intiharına bir tür anlam vermeye – ya da en azından meselenin özüne inmeye – çalıştığı Sisters, Saints and Sibyls dizisi de aynı derecede yoğun. Goldin, psikiyatrik dosyaları kullanarak, ebeveynlerin kızının dayanılmaz davranış sorunlarına ilişkin açıklamasının aslında hiç de doğru olmadığını açıkça ortaya koyuyor.
Aksine, ebeveynlerin Barbara’ya yeterince bakamadıklarını. Birkaç yıl sonra, Goldin, 15 yaşında bir komüne taşındığı ve kendi ailesini kurduğu bir evlat edinme ajansı aracılığıyla ebeveynleri tarafından koruyucu bir ailenin yanına yerleştirildi. Kendisinin ve Goldin’in queer çağdaşlarının o yıllarda yaşadıkları tüm ayrımcılığın yanı sıra o günlerin ihtişamının, şenliğinin ve ışıltılı zarafetinin de hissedilebilmesi, Poitra’nın filminin Goldin’in işine çok net, mimetik olarak yaklaştığı bir noktadır. tabiri caizse.
Nan Goldin: Jimmy Paulette ve Tabbu! Banyoda”, 1991Nan Goldin
Yankı gibi bir acı
Akrabalarını, kendi çocuklarından bazılarını aşırı dozda veya müteakip opioid uyuşturucu bağımlılığı nedeniyle kaybedenlerin acısında bir yankı olarak filmde topluluklarının acısı duyuluyor. Örneğin, PAIN aktivistlerinin Metropolitan Sanat Müzesi’ndeki çeşmeye ilaç kutuları attığı eylemlerde. Ya da sözde Die Ins’i organize ettiklerinde: Goldin ve silah arkadaşları ölü taklidi yapıp müzenin zeminine yattıklarında. Bu eylemler sorumluluk gerektirir.
Goldin’in şöhreti ve bazı çalışmalarının Sackler’ın önemli ölçüde ortak finanse ettiği aynı kurumlarda görülebilmesi nedeniyle, kampanyası uluslararası yankı buldu ve sonunda Moma, Met, the Met gibi dünyanın en büyük müzelerinden bazılarına yol açtı. Guggenheim, Tate veya Louvre – Sacklers’ın adını binalarından kaldırdı ve sonraki bağışları reddetti.
Sackler’ların sözde risksiz ilaçlar hakkındaki utanmaz yanlış bilgilendirmenin neden olduğu ölçülemez insani ve finansal maliyetlerle ilgili olarak (film yalnızca 2022’de 109.000’den fazla ölümden bahsediyor), PAIN’in başarısı oldukça mütevazı görünüyor. Mahkemede Sacklers’a karşı neredeyse hiçbir şey yapılamaz. Sacklers’ın “sanat yıkama” yani imaj cilalama işine son vermesi ve sponsorları orada sergilenen sanatın aktardığı değerlerle daha kesin bir şekilde koordine etmesi için müzeler üzerindeki baskı, bugün meyvesini vermiş ve daha geniş bir yelpazeye katkı sağlamış görünüyor. yeniden düşünmek var. Kısmen, Leipzig’deki bir sanat sergisinin yine burada Almanya’da bulunan Palantir gösterileri gözetim şirketi tarafından finanse edilmesiyle ilgili açık bir mektup olarak.
Tüm Güzellik ve Kan Dökülmesi 25 Mayıs’tan itibaren sinemalarda olacak.
Nan Goldin’in yakın bir sırdaşı olan sanatçı ve yazar David Wojnarowicz, AIDS krizinin zirvesindeyken 1989’da yaptığı bir konuşmada, “Özel yasları halka duyurmanın ilk adımlarından biri anma ritüelidir” diyor. “Geçtiğimiz beş yılda bir dizi anma törenine katıldım ve sonuncusunda aniden öfke gibi bir şey hissettim. Beni bu kadar kızdıran şey, cenaze töreninin yapıldığı odanın dışında hiçbir yankı uyandırmadığını fark etmemdi.”
Bu konuşmadan bir gün sonra, Laura Poitras’ın “Bütün Güzellik ve Kan Dökülen”de belgelediği gibi, küratörlüğünü Goldin’in yaptığı (“Tanıklar. Kaybolmamıza Karşı”) Wojnarowicz’in kışkırtıcı bir metnini içeren bir sergi açıldı. Amaç, o sırada binlerce gey ve queer’i öldüren salgın AIDS hakkındaki ana akım toplumun sessizliğini kırmaktı. Goldin’in birçok yakın arkadaşı gibi, Wojnarowicz de kısa bir süre sonra HIV/AIDS’ten öldü.
Goldin’in bu ve diğer biyografik geçmişini şeffaflaştırarak, film asıl konusu üzerinde bir etkiye sahiptir – Goldin tarafından başlatılan ve milyarder ve sanat patronu aile Sackler’ın sorumlu tutulacağı PAIN (Reçete Bağımlılığı Müdahalesi Şimdi) kampanyası. opioid salgını – aniden tamamen farklı bir ışıkta.
Politik Parlaklık: Bu sergi Nan Goldin’i onurlandırıyor
“Cinsel Bağımlılık Baladı”
Poitras, kendisini her zaman Goldin’in büyük serisine odaklar. Bilindiği gibi sanat ve yaşam iç içe geçmiş durumda ve filmin ana motifi haline geliyor. Her şeyden önce, elbette, fotoğrafçının en iyi bilinen ve muhtemelen aynı zamanda en önemli serilerinden biri olan “Cinsel Bağımlılık Baladı” (1986). Krallar ve kraliçeler, seks partnerleri ve arkadaşlıklar, Goldin’in 1970’lerin sonlarında ve 1980’lerde Boston, New York ve Berlin arasındaki çevresinden insanların yaklaşık 800 kaydını içerir. Bu seriden ünlü bir görüntüde (“Dayaklandıktan bir ay sonra Nan”), bir otoportre olan Goldin doğrudan kameraya bakıyor: şişmiş gözünün beyazında ürkütücü bir şekilde rujun rengini yansıtan koyu kırmızı kan birikintileri.
Goldin’i ani bir kıskançlık anında hastaneye kaldıran eski erkek arkadaşının uyguladığı şiddeti anlatıyor. Goldin filmde “İstismara uğramış kadınlar bana bu görüntüler sayesinde bunun hakkında konuşabildiklerini söylediler” diye hatırlıyor.
Goldin’in çocukluğunun evini keşfettiği ve kız kardeşi Barbara’nın 1964’teki intiharına bir tür anlam vermeye – ya da en azından meselenin özüne inmeye – çalıştığı Sisters, Saints and Sibyls dizisi de aynı derecede yoğun. Goldin, psikiyatrik dosyaları kullanarak, ebeveynlerin kızının dayanılmaz davranış sorunlarına ilişkin açıklamasının aslında hiç de doğru olmadığını açıkça ortaya koyuyor.
Aksine, ebeveynlerin Barbara’ya yeterince bakamadıklarını. Birkaç yıl sonra, Goldin, 15 yaşında bir komüne taşındığı ve kendi ailesini kurduğu bir evlat edinme ajansı aracılığıyla ebeveynleri tarafından koruyucu bir ailenin yanına yerleştirildi. Kendisinin ve Goldin’in queer çağdaşlarının o yıllarda yaşadıkları tüm ayrımcılığın yanı sıra o günlerin ihtişamının, şenliğinin ve ışıltılı zarafetinin de hissedilebilmesi, Poitra’nın filminin Goldin’in işine çok net, mimetik olarak yaklaştığı bir noktadır. tabiri caizse.
Nan Goldin: Jimmy Paulette ve Tabbu! Banyoda”, 1991Nan Goldin
Yankı gibi bir acı
Akrabalarını, kendi çocuklarından bazılarını aşırı dozda veya müteakip opioid uyuşturucu bağımlılığı nedeniyle kaybedenlerin acısında bir yankı olarak filmde topluluklarının acısı duyuluyor. Örneğin, PAIN aktivistlerinin Metropolitan Sanat Müzesi’ndeki çeşmeye ilaç kutuları attığı eylemlerde. Ya da sözde Die Ins’i organize ettiklerinde: Goldin ve silah arkadaşları ölü taklidi yapıp müzenin zeminine yattıklarında. Bu eylemler sorumluluk gerektirir.
Goldin’in şöhreti ve bazı çalışmalarının Sackler’ın önemli ölçüde ortak finanse ettiği aynı kurumlarda görülebilmesi nedeniyle, kampanyası uluslararası yankı buldu ve sonunda Moma, Met, the Met gibi dünyanın en büyük müzelerinden bazılarına yol açtı. Guggenheim, Tate veya Louvre – Sacklers’ın adını binalarından kaldırdı ve sonraki bağışları reddetti.
Sackler’ların sözde risksiz ilaçlar hakkındaki utanmaz yanlış bilgilendirmenin neden olduğu ölçülemez insani ve finansal maliyetlerle ilgili olarak (film yalnızca 2022’de 109.000’den fazla ölümden bahsediyor), PAIN’in başarısı oldukça mütevazı görünüyor. Mahkemede Sacklers’a karşı neredeyse hiçbir şey yapılamaz. Sacklers’ın “sanat yıkama” yani imaj cilalama işine son vermesi ve sponsorları orada sergilenen sanatın aktardığı değerlerle daha kesin bir şekilde koordine etmesi için müzeler üzerindeki baskı, bugün meyvesini vermiş ve daha geniş bir yelpazeye katkı sağlamış görünüyor. yeniden düşünmek var. Kısmen, Leipzig’deki bir sanat sergisinin yine burada Almanya’da bulunan Palantir gösterileri gözetim şirketi tarafından finanse edilmesiyle ilgili açık bir mektup olarak.
Tüm Güzellik ve Kan Dökülmesi 25 Mayıs’tan itibaren sinemalarda olacak.